"Арт-7я" в селе Вятское - полифония стилей

В первый октябрьский уик-энд в историко-культурном центре «Вятское» прошел вернисаж семейной выставки калужских художников Михаила и Алисы Мантулиных, а также Людмилы Зайчиковой. Эта выставка из серии «Арт-7я» — совместный проект ИКЦ «Вятское» и Ярославского Фонда развития культуры.

Несмотря на то, что участники выставки – Михаил, Людмила и их дочь Алиса — члены одной семьи, каждый из них самодостаточен как творческая единица. Работы одного мастера абсолютно не похожи на работы другого, даже если они выполнены в одной технике, — например, горячей эмали, предпочтение которой отдают обе дамы этого художественно-семейного трио, Людмила и Алиса. Глава семьи, художник Михаил Мантулин признался, что они стараются не вмешиваться в творческий процесс друг друга, но влияние, безусловно, оказывают. Так, Михаил, насмотревшись на эмали супруги, тоже решил приобщиться к этой непростой технике, а Людмила под влиянием мужа, нет-нет, да и  обратит свой взор на технику коллажа и ассамбляжа.  Разумеется, на долю юной Алисы Мантулиной выпадает больше всего профессиональных советов и родительских поучений. К счастью, девушка упряма, что признает и ее мама Людмила, и далеко не ко всем советам прислушивается. Её стремление идти в искусстве своим путем не осталось не замеченным профессиональным сообществом: на одном из международных симпозиумов по горячей эмали в венгерском городе Кечкемете Алиса была  удостоена приза в номинации «Молодые дарования».

Эмали Алисы Мантулиной своей тематикой заинтересуют в первую очередь молодежную зрительскую аудиторию: здесь есть и сказочные мотивы ( «Бабуля Ягуля и черный кот»),  и отголоски японской анимационной культуры аниме. Её работы радуют искренностью и эмоциональностью – с одной стороны, и достаточно высоким качеством  - с другой. А ведь техника горячей эмали очень непроста.  
Об этом не понаслышке знает Людмила Зайчикова, эмальер с большим стажем, получивший признание на международном уровне: в уже упомянутом городе Кечкемете, прославившемся на весь мир своими эмальерными симпозиумами, Людмила была удостоена высшей награды – Гран-При, и даже вошла впоследствии в состав жюри симпозиума.  На выставке в ИКЦ «Вятское» представлены эмали Людмилы на религиозную тему, а также очень стильные натюрморты и очаровательные городские сюжеты. К слову, одна из великолепных эмалей Людмилы Зайчиковой – «Ангел с дудочкой»  - по окончании работы этой выставки останется в Музее ангелов, в селе Вятское. Это – щедрый дар семьи художников не только ИКЦ «Вятское», но и доброму ангелу-хранителю всего этого села, бизнесмену Олегу Жарову. Ведь это благодаря его идеям, огромному труду и серьезным финансовым вливаниям село Вятское сегодня живет такой насыщенной культурной жизнью.

е ошибусь, если предположу, что творчество Михаила Мантулина вызовет не только наибольший всплеск зрительских эмоций, но и споров о современном искусстве. Михаил Мантулин активно работает в разных техниках и жанрах, он – художник-экспериментатор, художник-провокатор.   На его холстах превосходно уживаются масло, горячая эмаль, микросхемы, зеркала и иллюстрации глянцевых журналов. Трудно определить стиль, в котором работает мастер, что это – авангард, контравангард, поп-арт? Сам художник считает, что он просто переосмысливает различные стили, использует разные технологии и смешивает их.
-Я использую готовые образы, а потом трансформирую их в иные, свои смыслы, —   говорит Михаил Мантулин.
Одним из таких «готовых образов» стала для художника леонардовская «Девушка с горностаем». Однако сам да Винчи, тот еще затейник и экспериментатор, думаю, изрядно удивился, если бы ему довелось увидеть работу Мантулина. В интерпретации Михаила известный леонардовский сюжет получил обрамление в виде зеркал, металла, деталей микросхем – в общем, достаточно сложный для понимания и прочтения получился арт-объект. Однако долго голову ломать над тем, что бы это значило, мне не пришлось. Художник и эмальер Татьяна Макарова, гость этой выставки, пояснила мне, что не во всяком арт-объекте нужно искать глубокий смысл, не все поддается буквальной расшифровке – главное, сказала мне Татьяна, это эмоции, которые ты испытываешь, стоя перед работой. К слову, да винчевский сюжет в творчестве Мантулина не так уж и случаен: как оказалось, коллеги по цеху его величают калужским Леонардо, отдавая дань признания многогранности дарования  этого художника и его успешности.  Сюжеты для своих работ художник черпает во снах, в размышлениях, на некоторых холстах отчетливо видны отголоски его путешествий  - таковы «Прогулки по Монмартру» и «Прогулки по Вене».

По мнению президента Ярославского фонда развития культуры Александра Орлова, эта выставка интересна именно своим широким диапазоном, ведь далеко не всегда один и тот же художник успешно работает в столь разных техниках. А если учесть, что жители и гости села Вятское получили возможность познакомиться с творчеством сразу трех самобытных художников, представителей одной семьи, можно сказать, что калужский арт-десант на ярославскую землю оказался полнозвучен и полифоничен.   
Всего на выставке представлено порядка шестидесяти работ, с ними можно познакомиться до конца октября.

Автор: Лариса Драч

Перейти на официальный источник >>